Fotos de Henry Cavill vestino como Superman para "The Man of Steel"

En los últimos días ha habido cierta polémica en relación a la aparición de tantas y tantas fotos desde los sets de rodaje de próximas películas. Hay quien afirma que no deberían publicarse debido a su más que elevado riesgo de spoiler, y quien en cambio las defiende aludiendo a que, si se rueda en la calle, toda producción cinematográfica se abre a la posibilidad de mil y un par de ojos de mirones.

Nuestra respuesta en estos casos es bien sencilla: quien no quiera, que no mire. Por ejemplo: ¿que no quieres saber cómo será el nuevo traje de Superman hasta que aparezcan las fotos oficiales (más allá de aquella primera, promocional y medio cubierta por sombras? Pues no sigas leyendo. ¿Que sí? Pues estás de enhorabuena, puesto que las imágenes que siguen son las primeras que vemos con Henry Cavill, el próximo Clark Kent, con el disfraz de superhéroe que lucirá en ese The Man of Steel que prepara Zack Snyder con la producción de Christopher Nolan a sus espaldas.

Lo dicho, a continuación está la respuesta a la pregunta más trascendente del futuro del cine: ¿llevará Superman los calzoncillos por fuera? De ti depende averiguarlo o no.

Crítica de "La piel que habito"

Cuando, en las entrevistas en las que le hemos visto últimamente, le preguntan a Pedro Almodóvar cuánto ha conservado del original en el que se basa su película, él se apresura a dejar claro que su obra y la del escritor Thierry Jonquet comparten únicamente una escena. En consecuencia, La piel que habito es, como bien se lee en todos los carteles, "un film de Almodóvar". Y esto, sólo esto, ya da pie a opiniones divergentes: a Pedro Almodóvar se le admira ahí fuera como si de un Abbas Kiarostami se tratara, mientras que por territorio peninsular suscita siempre críticas de lo más dispares, malas entre las que más destacan. Pero, la verdad por delante, Almodóvar es un autor, y cuenta con una evidente sabiduría del que puede presumir de saber hacer películas, del que conoce cómo funciona esto del lenguaje cinematográfico. La Piel que Habito es buena muestra de ello ya desde sus títulos de apertura: imágenes de una villa toledana, un rótulo que nos sitúa en el espacio y en el tiempo, una presentación de personajes pausada y enigmática, que se mantiene en el más alto secretismo hasta llegados al momento adecuado. La historia fluye con lentitud al principio, casi carente de argumento sostenido o de la progresión dramática natural que cualquier otro le hubiera imprimido. Pero luego adquiere aristas por doquier, y en cuanto empieza a rodar, ya no hay quien la pare.

Nuevo trailer de "Apollo 18"

Poco a poco, este proyecto paranomal de Blair en el espacio que es Apollo 18 ha ido dejando ver mucho de su contenido a base de pósters y trailers. Pero el que ahora sigue, al menos a un seguidor, le parece un pelín excesivo. De hecho, aparte de la sensación de peñazo absoluto que desprende (y eso que apenas son un par de minutos), la película que dirige Gonzalo Lopez-Gallego parece que se moverá entre posesiones/infecciones y sombras pasando de un lado al otro de la pantalla... con el añadido claro de ocurrir en el espacio. Hay quien diría que un envoltorio nuevo no es suficiente para mejorar el contenido, pero nosotros de momento no adelantamos acontecimientos, que tampoco vale la pena: este mismo viernes se estrena en los cines de los EEUU, y a partir de ahí ya iremos sabiendo si estamos ante la revolución terrorífica de la temporada, o la enésima repetición de la fórmula...

Hasta entonces, su nuevo trailer, recién salidito del horno, tras el sigue leyendo...

El guionista de "Infiltrados", a por "Sin City 2"

Tras muchos años de espera, y unas ganas cada vez menores de verla, Robert Rodriguez anunció recientemente que Sin City 2 estaba al caer, y que de hecho, iba a empezar su rodaje antes de que acabara este año.

Y muy desencaminado no iría, puesto que en las últimas horas se ha desvelado que el oscarizado guionista de Infiltrados, William Monahan, está reescribiendo una segunda versión del libreto que preparó en su día Frank Miller, con el objetivo de corregir, mejorar y potenciar el resultado. Entre eso, que la cinta ya ha encontrado financiación, y que ya se ha confirmado que todos los personajes de la primera (los que sobrevivieron, se entiende) estarán de vuelta en la segunda... pues eso, habemus película.

Recordemos por un lado, que el primer Sin City nos llegó hace ya la friolera de seis años (en 2005), y que desde entonces se pensó en una trilogía, pero con el tiempo y la imposible agenda de Rodriguez, el calentón fue bajando hasta su práctica desaparición. Y por otro, que Monahan hace poco también fue noticia al anunciarse su próxima colaboración con Scorsese y DiCaprio en el remake de El jugador.

Ya está aquí el primer teaser de "Los juegos del hambre"

...Película que a mí, de verdad, me inspira tanto como un documental sobre el apareamiento de los cachalotes. Totalmente ajeno a la saga de novelas original (y ni falta que me hace descubrirlas ahora) el hecho de que nos llegue, el 23 de marzo de 2012, la primera de sus adaptaciones, ni me va ni me viene. Y seguro que como yo hay muchos, ergo: señor Gary Ross, director y co-guionista, ya nos puede dar entretenimiento y espectacularidad por un tubo. Veremos si con Los juegos del hambre consigue relanzar su carrera, arrancada con los guiones de Big y Dave, presidente por un día pero mal continuada con la dirección de Pleasentville (bueno, esta aún...) y Seabiscuit.

De momento, todo pinta a pelotazo comercial, así que muy desencaminado no va. Jennifer Lawrence, Elizabeth Banks, Stanley Tucci, Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Woody Harrelson, Donald Sutherland, Toby Jones, Lenny Kravitz y Wes Bentley entre otros protagonizan esta historia postapocalíptica de una suerte de competición macabra celebrada anualmente, emitida en televisión y consistente en una lucha atroz por la supervivencia.

Os dejamos con los primeros segundos que se nos permiten ver de la película.

Nick Nolte se suma al reparto de "Gangster Squad"

Ryan Gosling, Josh Brolin, Emma Stone, Mireille Enos, Anthony Mackie y, desde ahora, Nick Nolte, serán los encargados de protagonizar lo próximo de Gangster Squad, película basada en una serie de artículos del LA Times sobre un equipo secreto de la policía encargado de dar caza a uno de los más importantes gángsters de los años cuarenta, Meyer Harris “Mickey” Cohen.

Se trata de la nueva película de Ruben Fleischer (Bienvenidos a Zombieland), y en ella Nolte dara vida al nuevo jefe de policía de Los Angeles, de los pocos que quedan sin haber sido corrompidos por el mafioso en cuestión. Recordamos que Fleischer ha estrenado recientemente en USA 30 minutos o menos, nueva comedia sobre ladrones de poca monta que pese a contar con Jesse Eisenberg y Danny McBride en los principales roles, no ha tenido suerte en taquilla. Veremos qué pasa cuando llegue por aquí, el próximo 21 de octubre.

Es oficial: Josh Brolin protagonizará "OldBoy"

Los remakes, en general, interesan poco. Pero todo depende de los nombres que se contraten para realizarlos, puesto que si de un innecesario remake de OldBoy (aquella obra maestra que dirigió Park Chan-wook en 2003) se pasa a una nueva película de Spike Lee protagonizada por Josh brolin, la cosa cambia. Y ojo, sobre el papel, suena a combinación rarísima; pero es precisamente eso lo que más llama el interés. Por lo menos el mío. Veremos, pues, qué puede aportar al producto original esta nueva versión, que de momento sólo cuenta entre sus puntos flacos con un guionista con más trabajos del lado del debe que del haber (suyos son los libretos de La celda, Poseidón, Soy leyenda y Thor) como es Mark Protosevich.

En fin, que Brolin será aquí Joe, un hombre que el día en que nace su hija, es capturado y retenido en una habitación a solas durante dos décadas sin razón alguna. Cuando es liberado, tiene cuatro días para descubrir el porqué de su rapto, o la hija muere... Empieza a rodar en 2012. Ganas.

El remake de "Dirty Dancing" tiene guionista

Lo estabais esperando, ¿a qué sí? Después de aquella secuela catastrófica, y de las poco alentadoras imágenes que nos llegan del nuevo Footloose, necesitábamos más madera. Y ahí está el anuncio oficial de que el remake de Dirty Dancing ya tiene guionista. Y guionista de altos vuelos, ¿eh? Nada más y nada menos que Maria Maggenti, que este mismo fin de semana estrena en cines españoles su anterior trabajo como guionista, la recién comentada Monte Carlo. Ecs.

¿Mejora la cosa si os recordamos que su director será Kenny Ortega, el mismo de High School Musical y del This Is It póstumo de Michael Jackson? No, ¿verdad? En fin, menos mal que el director fue coreógrafo de la original. Entre eso y que prometen reutilizar algunos de los temas que bailaron Patrick Swayze y Jennifer Grey... quién sabe, lo mismo acaba siendo el mejor remake musical que nos llega... o el menos malo.

Crítica de "Monte Carlo", por el Capitán Spaulding

Antes o después, cuando se habla de una película (o se piensa en ella) llega el momento en que hay que preguntarse para qué existe; qué quiere aportar, al margen de que luego lo consiga o no. Hay veces en que no es fácil encontrar una respuesta: más pasa el tiempo y más me pregunto si lo de Super 8 no es más que un ejercicio de chulería de su director. Otras, en cambio, no hace falta ir mucho más allá: algunas cintas buscan tan sólo entretener al espectador, alejarle un rato de sus problemas mundanos y poco más. Y luego está Monte Carlo. La película de Thomas Bezucha es la enésima historieta de gemelas que intercambian sus roles con la consiguiente sucesión de, ejem, hilarantes situaciones que las hará aprender de la vida y descubrir nuevos puntos de vista. Lo más sorprendente de ello radica en que el estudio detrás de semejante producto no sea Walt Disney, así como en la elección de los destinos de este "Tú a Londres y yo a California 2011": tres amigas viajan de Texas a París, donde una de ellas (súper buena y súper todo) es confundida por la heredera (rancia y borde) de una importante fortuna, y enviada a Mónaco para que protagonice una subasta benéfica. Declaración de intenciones de lo que les va a interesar a las chicas de esta inesperada opción de descubrir Europa.

El Colectivo B. Driftwood presenta... LA GILITIRA DE LOS DOMINGOS

Más pósters de "Los tres mosqueteros" y "El topo"

Post de relleno para ir aligerando la mañana del domingo. Acompaña a estas líneas los nuevos pósters (uno inglés, el otro francés) de "Los tres mosqueteros", esa acumulación de fuegos artificiales de reciclaje a la que parece abocada la última película de Paul W.S. Anderson con su mujer (Milla Jovovich), Orlando Bloom, Christoph Waltz y Ray Stevenson entre sus principales protagonistas. A falta de corrección de la más que probable errata, se anuncia su estreno para el 30 de septiembre en España y el 13 de octubre en USA, en ese formato que al fin comienza a pasarse de moda: el 3D.

La colección de afiches se completa con el nuevo cartel horizontal (quad poster lo llaman) de "El topo", aka "Tinker, Tailor, Soldier, Spy", que dirige Tomas Alfredson y se estrena en UK el 16 de septiembre, en USA el 18 de noviembre y en España el 23 de diciembre. Ya sabéis: Gary Oldman, Colin Firth, Tom Hardy, John Hurt, Toby Jones, Mark Strong, Ciarán Hinds y Benedict Cumberbatch ponen rostros a la adaptación de la novela homónima de Le Carré, que ya contó con una versión televisiva allá por 1979.

Casting-News: sobre Zoe Saldana y Jim Sturgess

Zoe Saldana vive un momento dulce. Pese a que lleva interpretando desde 1999, hasta ahora había ido pasando medio desapercibida, haciendo de secundaria por aquí, participando en alguna serie de segunda por allá, y poco más. Sin embargo, en el 2009 llegaron "Star Trek" y "Avatar", y aunque en la segunda sólo hacía de bicho azul, claro, su nombre saltó a la primera división de estrellas femeninas. Se la ha visto en "Ladrones", en "Los perdedores" y en el remake de "Un funeral de muerte", y en breve la tendremos en plan destroyer en "Colombiana", producción de acción escrita y producida por Luc Besson, quien recientemente a reconocido que vendría a ser una pseudosecuela de "León, el profesional". Pues bien, la actriz ha fichado ahora para "Dominion", un thriller sobrenatural de los desconocidos Chester Hastings y Dean McCreary, sobre una mujer mitad humana, mitad ángel. Después, "Star Trek 2" y "Avatar 2".

El equipo de "Infiltrados" se reúne de nuevo para el remake de "El jugador"

El director Martin Scorsese, el guionista William Monahan, y seguramente el actor Leonardo DiCaprio (aún está negociando) volverán a reunirse tras su exitosa "Infiltrados" para llevar a buen puerto el remake de "El jugador", según ha confirmado hoy la Paramount Pictures.

La película original se estrenó en 1974, y presentaba a un James Caan convertido en profesor de literatura que, además, tenía un serio problema de adicción al juego hasta tal punto que se veía obligado a robar a su madre e, incluso, a convencer a uno de sus alumnos de que amañara sus partidos de básquet.

No será esta la primera vez en que Scorsese trate el tema de la adicción al juego (ahí está "El color del dinero", por ejemplo), que se encargue de un remake (la propia "Infiltrados"), ni que se encuentre con DiCaprio, si es que al final acaba confirmándose su fichaje, puesto que con él ya ha trabajado hasta en cuatro ocasiones.

Nuevo trailer de "Melancholia"

Parece que cuanto más mea fuera de tiesto, mejor le salen las películas; maldito Lars Von Trier. Aquí tenemos el nuevo trailer de su "Melancholia", ese drama sobre el inminente fin del mundo vía planeta acercándose inexorable a la Tierra, con Kiefer Sutherland, Charlotte Gainsbourg, John Hurt, Alexander Skarsgard, Stellan Skarsgard y Kirsten Dunst. Ganadora, esta última, del premio a la mejor actriz en el pasado festival de Cannes, lugar en que se pudo ver la película por vez primera, y donde cosechó muy buenas críticas. El 4 de noviembre se estrena en nuestros cines (aunque esperamos poder verla antes en Sitges; por pedir que no quede), y hasta entonces ya volveremos a hablar de ella, seguro. De momento, os dejamos con su nuevo trailer para el mercado ingles...

Viggo Mortensen al cuadrado. Primeras imágenes de "Todos tenemos un plan"

Con todos ustedes, Viggo Mortensen, acompañando a Viggo Mortensen, en el debut de la argentina Ana Piterbarg tras las cámaras. El actor que fue Aragorn interpretará a dos gemelos en "Todos tenemos un plan", película que parte del guión ganador del Julio Alejando en el festival de Málaga de 2008 (de la propia Piterbarg), y que cuenta la historia de un hombre, Agustín, que ve en la muerte de su hermano la oportunidad de cambiar su vida adoptando su identidad. Para ello, viaja hasta el delta del Tigre, donde una vez vivió la clase alta argentina... pero que ahora es habitada por criminales de toda clase. Acompañan a la estrella (que, por cierto, recitará en castellano) Soledad Villamil, Javier Godino, Daniel Fanego, Carolina Roman y Sofia Gala, en esta producción de los responsables de "El secreto de sus ojos" que está en las últimas fases de rodaje. Como prueba de ello, marchando una serie de fotos de metraje, para delicia de las papilas gustativas de muchas que yo me sé...

"La maldición" de Shimizu será re-remakeada

Juntemos tres conceptos de lo más trending en los últimos diez años (año arriba, año abajo): el terror japonés, el remake del terror japonés, y el reboot. Entre finales y comienzos de siglo, el J-Horror pasó por un boom internacional de cuidado, que pobló cines y tiendas a base de círculos, maldiciones, niños que maúllan y similar. Después, le tocó el turno a las revisiones americanas de tales películas: llamadas premonitorias, muertos con ganas de venganza, niñas de pelos largos y jeto blanco, etcétera. Y ahora parece que lo que se lleva es el coger una saga y reempezarla. Orígenes por un lado, episodios 0 por el otro, y así vamos. Bien, pues por estas tres fases pasará "La maldición", una de las (para mí) mejores películas de terror nipón que sufrió un remake con Sarah Michelle Gellar de protagonista y el mismo director de la original tras las cámaras (Takashi Shimizu), bajo la supervisión de Sam Raimi y su productora Ghost House. Exitazo de cuidado el suyo, por cierto: 10 millones costó el invento, y 187 recaudó en todo el mundo, sin contar posteriores ingresos del mercado doméstico. Eso llevó a una rápida y precipitada secuela que valió más y recaudó (mucho) menos, y a una tercera estrenada directamente en DVD. Punto final, dirán algunos. Nada más lejos, contestará Raimi. Y es que se ha hecho oficial que Ghost House volverá al punto de partida, para hacer un "El origen de la maldición" (o así). Pereza. La nota de cordura la pone el hecho de que aún no se ha decidido si se hará pensando en la gran pantalla o en la pequeña; de optar por la segunda vía, genial, nos olvidamos de ella y santas pascuas.

Habrá remake de "Línea mortal"... ¿a lo "Código fuente"?

En 1990, Joel Schumacher consiguió reunir a Kiefer Sutherland, Julia Roberts, Kevin Bacon, Oliver Platt y William Bladwin para dirigirles en "Línea mortal" (tenéis el trailer al final de la entrada), un medio clásico de segunda que jugueteaba con las posibilidades de una vida después de la muerte. Un joven médico convencía a unos compañeros a experimentar con sus corazones, deteniéndolos durante un rato para ver qué pasa (y claro, pasa que cuando vuelven a la vida, no vienen solos... es lo que tiene). Si no suena de nada, en breve lo hará con insistencia, puesto que Columbia Pictures acaba de anunciar que habrá remake (sí, el objetivo es remakear todas las películas existentes). Eso sí, parece que quieren hacerlo bien, y por ese motivo, de momento se han hecho con los servicios del guionista Ben Ripley, a quien le debemos el libreto de la sensacional "Código fuente". Claro que también son suyos los de "Species III" y "Species IV", pero haremos como que no nos acordamos de eso, ¿vale? "Flatliners" es el título original de este próximo proyecto, del que ya iremos sabiendo más...

Póster de "Los Vengadores"

Hace unas horas, la Marvel ha publicado un nuevo póster de "Los Vengadores" que ni es póster en sí, ni es el definitivo, ni se usará para mucho nada, y que encima juraría que ha recurrido a Photoshop para aprovechar pósters que ya habíamos visto. Vamos, que no aporta absolutamente nada nuevo salvo un par de poses, pero como resulta que ha dado la vuelta al blogomundo, no nos íbamos a quedar al margen. Así que aquí tenéis a Iron Man (Robert Downey Jr), Thor (Chris Hemsworth), Capitán América (Chris Evans), Ojo de Halcón (Jeremy Renner), Hulk (Mark Ruffalo), Viuda Negra (Scarlett Johansson) y Nick Fury (Samuel L. Jackson) en posado vacilón. Os recordamos que la película se estrena el 4 de mayo de 2012, y que la dirige Joss Whedon... porque seguro que se os había olvidado, ¿a que sí?

Paul Greengrass dirigirá "Fear Index", y Paul Solet "The Faces"

Esto de Hollywood, a fin de cuentas, funciona como la vida real. Tras unos meses de escasas novedades, se acaba el verano y la maquinaria vuelve a engrasarse, se crean nuevos puestos de trabajo, y algunos cineastas aprovechan y encuentran trabajo. Vale, en verdad no es que vayan así las cosas y lo que sigue sólo es una curiosidad temporal, pero el caso es que tanto Paul Grenngrass como Paul Solet acaban de ser confirmados para dirigir sendas películas que, sobre el papel no pintan nada mal.

De hecho, en cuanto acabe con la dirección de la producción sobre los piratas de Somalia ("A Captain's Duty", con Tom Hanks), Greengrass se encargará de "Fear Index", adaptación de la próxima novela de Robert Harris (saldrá el próximo mes en Londres) sobre un científico que usa algoritmos informáticos para enriquecerse a costa de los mercados financieros. Se trata de una producción de Chernin Entertainment, a quienes debemos "El origen del planeta de los simios", y de momento no se sabe nada más.

Por su parte, el Paul Solet que fascinó (más a unos que a otros) con "Grace", se pondrá tras las cámaras de "The Faces", sobre unos recién casados que, después de escapar por los pelos de un brutal secuestro, se ven metidos en una serie de terribles eventos que los llevan a descubrir una sociedad subterránea que hace del terror su principal fuente de entretenimiento. Se trata de un guión del debutante Eric Reese, de quien ya hablan maravillas gracias a esta historia. Ya veremos.

Dan Aykroyd habla de "Cazafantasmas 3"

Que si sí, que si no, que si todos de acuerdo, que si Bill Murray se echa atrás. El caso de "Cazafantasmas 3" es algo así como la relación entre Ross y Rachel: siempre está ahí y siempre va y viene, pero en el fondo, todos sabemos cómo acabará. A ver, ¿alguien duda de que "Cazafantasmas 3" se acabe haciendo antes o después? Pues eso. Ahora el que da pistas sobre la situación actual del proyecto es Dan Aykroyd, que desvela varias claves de su argumento, y asegura que está a la vuelta de la esquina. Y que se hará con o sin Murray, principal quebradero de cabeza desde el principio: Sí, haremos la película, y esperemos que con el señor Murray. Es lo que esperamos. Tenemos un guión excelente.

Trailer de "The Rum Diary", con Johnny Depp y Amber Heard

Los caminos del escritor Hunter S. Thompson y de Johnny Depp ya se cruzaron una vez en "Miedo y asco en Las Vegas", adaptación de la novela del primero, protagonizada por el segundo y dirigida por Terry Gilliam (bueno, y una segunda cuando hizo de narrador para el documental "Gonzo: The Life and Work of Dr. Hunter S. Thompson"). A tan bienvenido primer acercamiento toca añadir este "The Rum Diary", nueva adaptación del autor y nueva excusa para que el bueno de Jack Sparrow se pegue unas vacaciones, en este caso en Puerto Rico. La cosa va sobre un periodista de Nueva York que se ve obligado a trasladarse a San Juan para trabajar en un diario local. A partir de ahí lo de siempre: problemas con la bebida, dificultades de comunicación, principios que necesitan ser revalorados y líos de faldas.

La película se estrena en USA el próximo 28 de octubre, la ha dirigido Bruce Robinson ("Withnail y yo"), y junto a Depp aparecerán los bellos y no tan bellos rostros de Amber Heard, Aaron Eckhart, Giovani Ribisi y Richard Jenkins. El trailer, a un click.

Dos de casting: Palminteri en "Gotti", ¿Bale en "Oldboy"?

A "Gotti: In the Shadow of My Father" le hemos ido siguiendo la pista desde el principio. Por eso sabemos que es la nueva película de Barry Levinson como director y James Toback como guionista (juntos hicieron la galardonada "Bugsy"), en la que contarán la vida del mafioso que da nombre al film con ganas de convertirse en el nuevo padrino. De momento, se han hecho con rostros de mafiosos de toda la vida como son Al Pacino, Joe Pesci y desde ahora también Chazz Palminteri, así que muy desencaminados no van. Claro que el reparto se completa con John Travolta, Ben Foster, Kelly Preston y Lindsay Lohan, así que ya veremos qué sale de todo ello... en el momento de 2012 en que decida estrenarse la película, claro.

Más lejos todavía está el remake de "Oldboy" a la americana. Ese invento que se han sacado de la chistera en Hollywood, pero con el que han conseguido convencer a Spike Lee para que se ponga tras las cámaras (respect), por lo que de producto inflamable ha pasado a ser uno de los más interesantes de la(s) próxima(s) temporada(s). De momento no se sabe nada, pero se especula con que Christian Bale (Batman en sus tiempos libres) se encargará de hacer de malo de la función... deberá decidir entre este papel y los que le ofrecen Clint Eastwood (para su remake de "Ha nacido una estrella" con Beyoncé) y Darren Aronofsky (para su épica bíblica titulada "Noah"). De momento, que estrene el último Hombre Murciélago y "The Fighter 2". Después, ya veremos...

Michael Showers, de "Treme", aparece muerto en el Mississippi

Pese a que hasta ahora había hecho sus pinitos como secundario en diversas producciones tanto para la grande como para la pequeña pantalla ("Traffic", "Phillip Morris, te quiero" y las inminentes "El árbol de la vida" o "Colombiana"), empezábamos a reconocer su rostro gracias a la serie de la HBO "Treme", que acaba de terminar su segunda temporada y contaba con él para hacer de capitán John Guidry en la tercera. Sin embargo, el cuerpo del actor ha sido hallado esta mañana flotando inerte en el río Mississippi, sin que se hayan descubierto aún los motivos de su muerte. Showers tenía 45 años, y justo ahora empezaba a acelerar su carrera profesional.

Estrenos de la semana (26 de agosto)

El verano va dando sus coletazos finales, y prueba de ello es que, por un lado, las distribuidoras apuran sus últimos blockbusters, y por otro, la calidad de las novedades en cartelera comienza a subir. De hecho, tan sólo hemos registrado un verdadero borrón entre los estrenos del viernes, el de la última comedia romántica española, "Lo contrario al amor". Terriblemente lenta, falta de gancho y de ritmo, la película que une a Adriana Ugarte con Hugo Silva difícilmente convencerá a fans del género, de los actores o, qué sé yo, del cine español en general. Un ladrillo a evitar a toda costa. Menos mal que lo demás mejora.

Y aquí toca abrir la lata de los truenos: que después de lo demás mejora aparezca el título de "Destino final 5" puede que a más de uno le induzca al vómito. Cierto, la última entrega de la saga no tiene ningún valor cinematográfico, de hecho se podría decir que hasta tiene valores negativos. Pero seamos sinceros, ¿quién espera de ella el nuevo "Ciudadano Kane"? A nadie a estas alturas sorprenderá que se trate de un exploit carente de guión, interpretación o coherencia, pero obviando tan fútiles conceptos, lo cierto es que la peliculita engancha lo suyo. ¿Ganas de entretenimiento guarro? ¿De palomitas? Adelante. Algo así ofrece también "El perfecto anfitrión", sólo que esta vez, la cosa sale más que digna. Es decir, estamos ante un nuevo entretenimiento sin más, pero esta vez con algo de guión. De hecho, un guión imposible plagado de giros demenciales, pero de esos que tanto gustan para una (otra) tarde tonta. Se estrena tarde y mal, pero se estrena, y los que la vimos en Sitges acabamos muy satisfechos con ella, exigencias aparte.

Primer póster de "My Week with Marilyn"

Entre TV-Movies y series se ha ido labrando Simon Curtis una carrera como director, que ahora se ve recompensada con su primera película para la gran pantalla, este "My Week with Marilyn" del que os enseñamos su primer póster. Se trata de un ambicioso drama/biopic sobre (¿adivináis?) la popular actriz Marilyn Monroe, centrado especialmente en su relación con Laurence Olivier. Michelle Williams ("Blue Valentine") y Kenneth Branagh serán los responsables de interpretar respectivamente a ambas leyendas del cine, reunidas para el rodaje de "El príncipe y la corista" del propio Olivier. Por su parte, Dominic Cooper será Milton Greene, productor de la mencionada película. El reparto de "My Week with Marilyn", que se estrena el 4 de noviembre en los Estados Unidos, se completa con los nombres de Emma Watson, Toby Jones, Judi Dench, Julia Ormond, Derek Jacobi y Eddie Redmayne.

Crítica de "El perfecto anfitrión", por el Capitán Spaulding

Estas cosas suelen pasar aunque el motivo, la verdad, no quede del todo claro. Se sabe que el festival de Sitges cada año provoca un buen pelotazo ya sea comercial o informativo. Que muchas distribuidoras aprovechan la ocasión para estrenar películas que han pasado antes por el certamen, colocando en el póster el cartelito oficial del mismo. Seguro que de esta manera, más de un espectador acaba mordiendo el anzuelo. Sin embargo, unos meses después ya nadie se acuerda de ese pueblecillo costero que durante diez días exhibe con prisa y sin pausa centenares de películas; no digamos prácticamente un año entero después. Pues es precisamente entonces, a falta de semanas para que un nuevo certamen dé comienzo re-arrancando la maquinaria, cuando se estrenan películas que habían quedado ya en el olvido, como la reciente "13 asesinos" de Takashi Miike, "Dinero fácil" o esta "El perfecto anfitrión" que ahora nos llega, causante de cierto revuelo en Sitges pero de la que ya nadie sabe ni de qué estamos hablando. Escrita y dirigida por Nick Tomnay, quien a su vez se basa en su corto "The Host", el argumento de la cinta se centra en un ladrón cuyos planes no han salido del todo bien y que, ahora, necesita cobijo para mantenerse apartado de las calles por unas horas. Y lo encuentra en un caserón de cuidado, donde su único habitante ha preparado una fiesta y está esperando a sus invitados. Haciéndose pasar por el amigo de un amigo, el malhechor logra colarse en la casa, recibir la mejor de las atenciones por parte de su panoli anfitrión, y empezar a pensar cómo sacar provecho de esta nueva situación. Pero cuando está a punto de actuar, ay, algo inesperado ocurre: aquello de las apariencias engañan merecería tomarse más en serio...

Nuevos trailers de "Drive" y de "El topo"

De las dos lo sabemos ya todo. "Drive" es la que más nos hace babear de cara a la próxima temporada, aquella de Nicolas Winding Refn (ganador del premio a la mejor dirección en el pasado Cannes) con Ryan Gosling, Carey Mulligan, Ron Perlman, Bryan Cranston, Christina Hendricks, Oscar Isaac y Albert Brooks, sobre un especialista de cine que además trabaja como conductor para bandas de maleantes. Se estrena en USA el 16 de septiembre, mientras que por aquí esperamos que podamos verla en Sitges, donde ya se vieron los anteriores trabajos del director ("Bronson", "Valhalla Rising").

Por su parte, "El topo" es lo nuevo del director del "Déjame entrar" (Tomas Alfredson) y reúne a un reparto impresionante compuesto por Tom Hardy, Gary Oldman, Colin Firth, John Hurt, Toby Jones, Ciarán Hinds y Mark Strong. Todos ellos reversionan la novela "Tinker, Taylor, Soldier, Spy" de John Le Carré (ya hubo una versión en forma de mini-serie para TV en 1979 y protagonizada por Alec Guinness, y dos series radiofónicas en 1988 y 2009), y la estrenan el 18 de noviembre. Ambos trailers, a continuación...

Una escena eliminada de "X-Men: Primera generación"

No es que sea santo de nuestra devoción subir a La Casa escenas eliminadas, de esas que acaban apareciendo en los extras de los DVD y cuyo interés es relativo. Pero da la casualidad de que la que ahora nos ocupa me ha hecho gracia (sí, a mí: aprovecho la ausencia de Bluto para dar rienda suelta a mis manías, ¿algún problema?) así que allá que va.

Se trata de una secuencia descartada del montaje final de "X-Men: Primera generación", sensacional recreación de los orígenes de Xavier, Magneto y compañía con Matthew Vaughn tras las cámaras y James McAvoy y Michael Fassbender (y Kevin Bacon y January Jones entre otros) delante de ellas. La película llegará a las tiendas de los USA el próximo 9 de septiembre en Blu-Ray y DVD, y seguro que entre sus extras aparecen mil escenas más como esta. De momento, para ir abriendo boca, una muestra del buen rollete que, en general, desprende la cinta. Vedlo aquí abajo. ¿La habríais descartado vosotros también?

Pósters curiosos: uno ruso de "Los tres mosqueteros", y otro horizontal para "The Woman in Black"

En realidad, ambos pósters sirven para confirmar las sensaciones que ya hemos ido percibiendo de sus respectivas películas, a lo largo de su campaña promocional. De "Los tres mosqueteros", esa nueva revisión de Dumas según Paul W.S. Anderson, con Milla Jovovich, Logan Lerman, Matthew Macfadyen, Ray Stevenson, Luke Evans, Mads Mikkelsen, Gabriella Wilde, Juno Temple, Orlando Bloom y Christoph Waltz en su reparto, seguimos esperando el petardo más grande de todos los tiempos. Lo cual, desde según qué punto de vista, tampoco es tan malo. (Por favor, de todo lo que hay que mirar en el póster, nos os perdáis las pintas de Ray Stevenson. Canela en rama)

De "The Woman in Black" en cambio esperamos algo mejor, pero que no tiene por qué serlo. Sobre el papel, apunta a peli de terror clásica, de esas con atmósfera enrarecida, presencias que aparecen y desaparecen de escena, sombras que atraviesan la pantalla etc. Pero parece que está muy bien hecha, así que lo mismo se acaba convirtiendo en un buen homenaje al cine de la Hammer (estudio que, oh qué coincidencia, produce la película). Se trata de la primera película de Daniel Radcliffe post-Potter, y lo dicho: fantasmas diluidos, letras en la niebla, caras de sustaco... o es muy buena, o acaba convirtiéndose en otro internado de tres al cuarto. Esperemos que sea lo primero, digo yo.

Sitges 2011: Avance de programación (Noves Visions)

Como cada año, uno de los apartados del festival de cine de Sitges llevará por título Noves Visions, y en él se incluirán las propuestas más innovadoras y transgresoras del año. Aquellas que, en definitiva, no pueden tener cabida entre las cintas oficiales a competición por su elevado nivel de riesgo... y que en no pocas ocasiones acaban convirtiéndose en lo mejor del certamen. Este año la cosa promete, puesto que en el primer avance de la programación de esta sección, ya se han dejado ver nombres de gran interés como los de Abel Ferrara o Kim Ki-duk). Cuatro son los subapartados incluidos este año: Ficció, No ficció (documentales), Discovery (directores nuevos, independientes y/o experimentales) y Dark Ficció (vocación de culto); y a continuación os ofrecemos un pequeño tentempié de lo que darán de sí...

"El último exorcismo" tendrá secuela

Hay películas cuyo fracaso no se puede explicar de ninguna manera, y otras que, en cambio, se convierten inesperadamente en éxitos de cuidado. El el primer grupo puede ponerse la reciente "Noche de miedo", que este fin de semana se ha estrenado en USA con un tristísimo resultado en taquillas, pese a la enorme publicidad con la que ha gozado y a la buena acogida de las críticas. Y en el segundo estaría "El último exorcismo", gilipollez como la copa de un pino (con perdón), que habiendo costado 1.8 millones de dólares de nada, amasó 67 millones en todo el mundo. Es por este motivo que sus responsables han contratado al desconocido guionista Damien Chazelle para que escriba una secuela, que de hecho ya se ha asegurado financiación y tiene previsto empezar a ser rodada este otoño. Por supuesto, secreto absoluto todo lo demás: ni se sabe el posible argumento, ni el presupuesto, ni si Eli Roth volverá a subirse al carro en tareas de producción.

Daniel Stamm fue el encargado de dirigir la primera parte, sobre un cura con crisis de fe que se disponía a rodar un documental para demostrar la falsedad de los exorcismos, acabando por meterse de lleno en un caso que le cuestiona su determinación anti-religiosa. Y lo dicho, a nosotros no nos convenció en absoluto. Pero ya se sabe, los caminos de la audiencia son inescrutables...

Concurso: ¡Gana un DVD de "Valor de ley"!

Como norma general, los remakes sólo sirven para fastidiar: casi nunca ofrecen nada nuevo y lo más habitual es que incluso acaben empeorando el recuerdo del referente original. Claro que si se cuenta con los hermanos Coen, la cosa cambia. Su "Valor de ley" toma como punto de partida aquella de mismo título estrenada en 1969, y sustituye a John Wayne por un inconmensurable Jeff Bridges. La combianción Coen + Bridges nunca falla, y esta ocasión sirve para regalarnos una aventura en el oeste espectacular, divertida y entrañable a partes iguales. En definitiva, una de las películas del año, que ya está disponible en DVD y Blu-Ray... ¡y que puede ser tuya por la cara!

Con motivo de su lanzamiento, Paramount-Video (http://www.facebook.com/paramountvideo) y La Casa de los Horrores te ofrecen la posibilidad de llevarte una edición en DVD, si respondes correctamente a la siguiente pregunta:

¿Cómo se llama la actriz que acompaña a Jeff Bridges, Matt Damon y Josh Brolin en la película?

Envíanos la respuesta antes de las 23:59 del 30 de agosto (hora peninsular) incluyendo tus datos postales, a lacasadeloshorrores@gmail.com.

Os recordamos que el concurso sólo vale para España, y que sólo se aceptará un e-mail por participante.

A continuación incluimos toda la información de la edición, ¡ya a la venta en DVD y Blu-Ray!

Casting-News: Jonah Hill, Djimon Hounsou y Donnie Yen

El nuevo y delgadísimo look de Jonah Hill se podrá ver en "Neighborhood Watch", próxima comedia de ciencia-ficción (!) de Akiva Schaffer (especialista en "Saturday Night Live") con Ben Stiller, Vince Vaughn y Rosemarie DeWitt ("Mad Men", "United States of Tara"), sobre un grupo de vecinos que decide organizarse y formar un pelotón de vigilancia que en realidad usan de excusa para tener un momento de colegas, hasta que acaban descubriendo una conspiración para acabar el mundo. La han escrito Seth Rogen y Evan Goldberg (juntos escribieron "Supersalidos", "Superfumados" y "The Green Hornet"), se estrena el 27 de julio de 2012, y promete big time.

Por su parte, Djimon Hounsou se ha sumado al reparto de "Paradise Lost", compartiendo cartel con Bradley Cooper y Ben Walker. Basada en el poema de John Milton del siglo XVII , la película se centrará en las figuras de Lucifer y Miguel (Cooper y Walker), grandes amigos hasta que Dios creó al hombre. Entonces Lucifer se enfadó y bajó a los infiernos, desde donde planea su venganza. Hounsou hará de Abdiel, ángel de la muerte, en esta peculiar producción de la que se encarga Alex Proyas, y que llegará a finales de 2013.

Acabamos con un rumor: en vista de que Jet Li se ha bajado del carro de "Los mercenarios 2", dicen por ahí que su director Simon West ya habría encontrado sustituto en Donnie Yen, a quien hemos visto recientemente en "Ip Man". Confirmaremos en cuanto sepamos.

Vídeo-featurette de "Acero puro"

¿Quién dijo que ya no quedaban blockbusters? Caray, casi nos olvidamos de este "Real Steel" de Shawn Levy ("Noche loca") con Hugh Jackman y Evangeline Lilly. De esa película que va sobre combates de boxeo entre robots entrenados y dirigidos por humanos, que llega a cines norteamericanos el 7 de octubre, y a españoles el 2 de diciembre. El vídeo que sigue se encarga de recordarnos su existencia reuniendo a la vez trailer, entrevistas y cómo se hizo, y la verdad, demostrando que la cosa puede salir muy petarda: más allá de las peleas robóticas, todo apunta a la historia deportiva de siempre. Un ex-boxeador desafortunado tiene la oportunidad de cambiar su suerte como entrenador de robots, pero cuando está a punto de ganar un trofeo, su máquina es derrotada y destrozada. Sin tener más dinero para adquirir otra, su vida parece condenada al fracaso hasta que un buen día, su joven hijo se encuentra de casualidad con un antiguo robot aún en funcionamiento, a quien empiezan a considerar como posible combatiente. Azúcar en vena; esperemos que sean capaces de sorprendernos...

Crítica de "Destino final 5", por el Capitán Spaulding

A ver cómo lo hago sin que se me caiga la cara de vergüenza. A mí, que vengo de despotricar sobre prácticamente todos los blockbusters que nos ha ofrecido este verano, principalmente por sus nefastos guiones; que le he rezado a todos los dioses para que nuestras carteleras nos ofrecieran un producto mínimamente original; y que me he pasado meses pataleando y haciendo pucheritos por el insoportable abuso de las 3D... A mí me ha encantado "Destino final 5 - 3D". Mierda. El mismo "Destino final 5" que cuenta con un guión demencial a caballo entre la parodia y lo ridículo, que repite de pe a pa la misma idéntica fórmula de las cuatro anteriores, y que desde el primer minuto te está echando cosas a la cara y eso que aún ni ha empezado la película (larguísimos títulos de entrada en que, literalmente, cualquier cosa vale para ser arrojada al público). Y lo peor del caso es que son esas tres cuestiones las que entiendo como principales bazas del éxito, sin olvidarnos claro de la más importante: a estas alturas, tanto Eric Heisserer (guionista de esta, de "Pesadilla en Elm Street (El origen)" y del inminente remake de "La cosa") como Steven Quale (director) saben perfectamente lo que el espectador quiere, lo que la saga ofrece y lo que su quinta entrega, en particular, es capaz de dar.

Nuevo póster de "The Raven"

Atractivo teaser-póster el que nos llega de "The Raven", película que dirige James McTeigue después de haber perpetrado las de "V de Vendetta", "Ninja Assassin" y parte de "Invasión". El 9 de marzo de 2012 se estrena en USA esta historia de un asesino que, en pleno siglo XIX, actúa según las muertes que lee en las publicaciones de Edgar Allan Poe. El autor, a quien da vida John Cusack, no tardará en colaborar con la policía, capitaneada por Luke Evans, y lo demás es historia.

Lo dicho, pues: presenta nuevo póster, y la verdad es que es la mar de majo, ¿que no?

Más remakes: ahora le toca a "Juegos de guerra"

Os acordáis de "Juegos de guerra", ¿verdad? Aquella en la que un jovencísimo Matthew Broderick se ponía a jugar con su ordenador y acababa colándose en el departamento de defensa de los Estados Unidos, arriesgándose con ello a ser el detonante de la tercera guerra mundial... En fin, una de las muchas cintas mitificadas de los años ochenta, dirigida por el mismo John Badham de quien rever una película implica llevarse uno de los mayores chascos imaginables: si le tenéis algún apego a "Fiebre del sábado noche", "Cortocircuito" o la que ahora nos ocupa, de verdad, no queráis refrescar la memoria. Duele.

Ahora bien, peor es pensar en un remake. Lo que pueda aportar un nuevo "Juegos de guerra" en los tiempos que corren se me antoja difícil de averiguar, pero la renacida MGM la tiene entre sus prioridades, y después de haber fichado a Seth Gordon ("Cómo acabar con tu jefe") para que lo dirija, ahora ha convencido a un guionista: Noah Oppenheim. Los nuevos "Juegos de guerra" tendrán por tanto un libreto firmado por un productor televisivo del que no se conoce experiencia alguna con la máquina de escribir, pero ya se sabe que el guión, para los intereses de los estudios, es lo que menos importa... En fin, que eso, que además de revisar "Robocop", la MGM estrenará en unos años un nuevo "Juegos de guerra". Y la pregunta es, ¿le interesará a alguien? ¿Era necesario?

Crítica de "Lo contrario al amor", por el Capitán Spaulding

Cuánto hablan, madre mía. Y yo que creía que eso de 'no rompas el silencio si no es para mejorarlo' era una de las frases más valoradas por parte de todo usuario de Facebook... Será que Vicente Villanueva, director y guionista de "Lo contrario al amor", no hace uso de las redes sociales, que si no, no me lo explico. Hete aquí la enésima comedia romántica española de la temporada, que presenta una muy poco estimulante historia de chico conoce chica, pero que compensa su falta de interés con la presencia de Adriana Ugarte y de Hugo Silva (sendos reclamos comerciales) por un lado, y con la promesa de aproximarse al sempiterno tema desde un atípico punto de vista, como más irónico, cerebral y picante, por el otro. Mentira, por supuesto, pero no será esta la primera vez que, con que una comedia romántica sea cómica y romántica, baste para (medio)llevarse el gato al agua. Siempre que, por todos los santos, no sufra de un ataque de verborrea irrefrenable. Es que cuesta de creer lo mucho que llegan a hablar todos los que aparecen en pantalla; tanto como para entorpecer hasta el paroxismo el ritmo de la acción y el desarrollo de la trama; como para aburrir a todo el respetable con sus infinitas reincidencias sobre lo que significa una relación para una y otro, para ¿bromear? sobre la definición que otorgarle a su rollo (lo de siempre: novios, pareja, amigos, follamigos)... En definitiva tanto para decir tan poco. No sé, lo mismo, Villanueva quería ser el Allen español con su apuesta por los diálogos cargados de ironía, perspicacia y psicoanálisis; de ser así, caray, qué forma de confundir conceptos.

Crítica de "Gianni y sus mujeres", por el Capitán Spaulding

Afirma Robert McKee en su prestigiosa tesis sobre el guión que todo protagonista debe ser movido por una gran finalidad; un objetivo elevado que, de no existir, le hace perder su preciado tiempo. Y aquí tenemos a Gianni, un hombre todavía en edad competente pero jubilado a la fuerza, que lo único que quiere es una aventura allende los límites del matrimonio; dichosos sus amigos, que le meten esa idea en la cabeza aludiendo a la doble vida de uno de los más mayores de la pandilla. Y bien por McKee, que seguramente se tiraría de los pelos ante semejante premisa. Ni qué decir tiene que con una excusa argumental así, Gianni Di Gregorio (director, guionista y protagonista de la película que nos ocupa) aprovecha para ir a escarbar en otras cuestiones. La adaptación al nuevo y forzado estilo de vida del protagonista, la relación con los miembros de su familia (de la que él constituye el único miembro varón) y su percepción desde ese punto de vista que se ha visto obligado a adoptar, o la voluntad por escapar de su rutinaria y apática vida llevan a "Gianni y sus mujeres" a convertirse rápidamente en un discurso más profundo, cuyos principales puntos de interés acabar por tocar a buena parte de los espectadores habida cuenta de su terrenal punto de partida y posterior tratamiento. Quién no se ha visto alguna vez ante la tentación de una aventura; quién no ha debido lidiar con un despido inesperado y una posterior reubicación social; en los tiempos que corren, cuántas casas hay que ven cómo los roles clásicos se ven alterados, y el hombre pasa a hacer las tareas del hogar mientras la mujer es la principal fuente de ingresos. Claro que una situación así, en una sociedad que sigue tan arraigada en las costumbres clásicas y a la que tanto le cuesta abrirse de miras como es la italiana, el jugo es más sabroso.

Primer trailer de "Trishna", lo próximo de Winterbottom

Lo reconocemos, somos fans de Michael Winterbottom. Cierto es que no todo lo que hace le sale bien, pero el responsable de "24 Hour Party People" no se amedrenta ante pseudo-fracasos y siempre tiene su siguiente película a punto. Ríete de Woody Allen. Prueba de ello es el trailer que sigue: no hace ni un año del estreno de "El demonio bajo la piel" en cines españoles, y ya estamos echando un primer vistazo a su próxima propuesta, "Trishna". Basada (más bien, inspirada) en la novela "Tess of the d'Urbervilles" de Thomas Hardy, la cinta convierte a Freida Pinto y Riz Ahmed en dos amantes indios condenados: ella es de clase baja, él hijo de un ricachón... El amor no sabe de barreras ni clases, pero en un país como India, las cosas no son tan sencillas. A priori, "Trishna" se ubica en el rango de películas menores de Winterbottom, y por ahí tenemos, como ejemplo más reciente, la titubeante "Génova". Esperemos que estos Romeo y Julieta indios tengan algo más de chicha, cosa que sabremos cuando dé inicio el arranque del festival de Toronto, que la incluye en su programa. De momento, os dejamos con su trailer, que hemos visto en Cinempatía, por cierto.

Christian Bale en lo próximo (próximo) de Terrence Malick

Terrence Malick tiene prisa. A punto de estrenar por aquí "El árbol de la vida", y con la siguiente película ya rodada pero a falta de ser montada y titulada (una que cuenta con los nombres de Ben Affleck, Jessica Chastain, Rachel McAdams e Rachel Weisz en su cartel), el director de "La delgada línea roja" ya piensa en su siguiente proyecto, también él sin título. Para protagonizarlo, Malick quiere a Christian Bale, actor que ya estaría medio ligado a la producción según TwitchFilm, y que de acabar confirmándose se convertiría en la segunda colaboración entre ambos, tras la sensacional "El Nuevo Mundo". En vista de que las primeras informaciones que nos llegan hablan de un argumento contado desde dos puntos de vista, quedaría por saber la actriz encargada de compartir protagonismo con Bale. Y la lista de favoritas la conforman Rooney Mara, Haley Bennett, Clemence Poesy y Mia Wasikowska. Hagan sus apuestas.

"Rambo 5" aún podría pasar

A continuación, otra de esas noticias ambiguas. Después de la cuarta entrega de "Acorralado" (la ultra violenta y ultra deliciosa "John Rambo"), Sylvester Stallone fue el primero en decir, tras varias especulaciones, que la franquicia había concluido. Sin embargo, ahora se reaviva la llama gracias a los comentarios del guionista Sean Hood, que afirma haber acabado el libreto de "Rambo: The Last Stand" (basándose en una idea del propio Sly) y que ya se ha reunido varias veces con el actor, quien parece que se muestra interesado en el invento siempre y cuando tenga lugar después de los rodajes de "Bullett to the Head" y "Los mercenarios 2". Y ojo, que Hood habla de un acercamiento que recordaría al tono de la primera parte, y que se parecería a "Sin perdón" de Clint Eastwood. Cágate. Todo perfecto sobre el papel, de no ser porque todo esto parte del tal Sean Hood, que se ha cubierto de gloria este mismo fin de semana al estrenarse su último trabajo como guionista, el de la inefable "Conan, el bárbaro". Con esas credenciales, ¿realmente es necesario que se le entregue la responsabilidad de acabar la franquicia Rambo? Lo dicho, cuestionable noticia.

"Blade Runner 2" no contará con Harrison Ford

...Y eso no sé si es una buena noticia para la película, mala para los fans, o pésima para la credibilidad del otrora glorificado actor. Hace unos días se hizo oficial que Ridley Scott dirigirá, a partir de 2013 y después del reboot de "Alien, el octavo pasajero", una continuación de su exitosa "Blade Runner". En una reciente entrevista, el productor detrás del acuerdo, Andrew Kosove, explicó que había sido una alegría puesto que, desde el primer momento, Ridley Scott era su plan A (se calla los planes B que confirma haber tenido en mente, lástima). Que todo lo que hace el director es fresco, y que sabía que con él habría la oportunidad de crear algo completamente original y diferente del primer film. Ahá, algo totalmente nuevo. ¿En qué posición deja eso a Harrison Ford? Más claro el agua: ¿Que si tendrá algo que ver esta película con Harrison Ford? La respuesta es no. Esta será una reinvención total, y eso significa hacer una renovación completa, incluyendo al cásting. Lo cual está muy bien, pero la verdad, no contar con Indy ni para un mísero cameo puede interpretarse como una desconfianza total hacia el actor, perdido últimamente en producciones cuanto menos mediocres. Sea como sea, más nos vale ir haciéndonos a la idea de que no habrá Rick Deckard en "Blade Runner 2", o que en caso de haberlo, no será con Ford. Como que duele un poco, ¿no?

Pixar habla de su futuro

Las oficinas de la Pixar siguen echando humo. Con "Cars 2" aún en cines, "Brave" preparando su estreno para el 22 de junio de 2012 y "Monsters University" (precuela de "Monstruos, S.A.") prevista para el 21 de junio de 2013, recientemente ha anunciado los dos proyectos que vendrán después. O por lo menos, ha hablado de ellos, puesto que están en una fase tan embrionaria que ni siquiera cuentan con título todavía.

El primero en llegar se anuncia también para 2013 (para el 27 de noviembre en concreto), y supondrá el debut en la dirección en solitario de Bob Peterson (guionista de "Buscando a Nemo" y de "Up", que también co-dirigió). Según los primeros datos que tenemos de ella, la película indagará en qué habría ocurrido si el asteroide que acabó con los dinosaurios se pasó de frenada y no llegó a impactar jamás en la Tierra. Vamos, que responderá a nuestros sueños más húmedos proponiendo una realidad alternativa con humanos y dinosaurios coexistiendo.

El segundo film llegará el 30 de mayo de 2014, y esta vez contará con la dirección de Pete Docter (el director de verdad de "Up", además de "Monstruos, S.A.", y uno de los guionistas de los dos primeros "Toy Story" y de "Wall·E"), y parece ser que será algo más ambicioso. De momento sólo nos han dicho que estará cargado de inventiva y explorará un mundo que todos conocemos, pero que nadie ha visto nunca: la mente humana. Interesante.

Primer trailer de "Un dios salvaje", lo nuevo de Polanski

Mucha atención al trailer que sigue, correspondiente a una de las películas del año. Tras haber recibido elogios a diestro y siniestro con "El escritor", Roman Polanski vuelve a colocarse tras las cámaras para presentar "Un dios salvaje", adaptación de la obra teatral "Le Dieu du Carnage" (de Yasmina Reza) con Jodie Foster, Kate Winslet, John C Reilly y Christoph Waltz como protagonistas.

Una casa se convierte en el único marco de la película, que reúne a dos parejas para tratar una pelea entre sus hijos. La que se suponía una reunión civilizada acaba desembocando en un verdadero infierno conforme pasan las horas. Según declaraciones de la Foster, todo sucede en tiempo real, por lo que es una hora y unos 45 minutos sobre una negociación entre dos bandos, y cómo ésta se viene abajo.

El trailer que sigue lo confirma: le tenemos unas ganas bestiales a este "Carnage" (así se llama en versión original) que se presentará en el próximo festival de Venecia primero y, el 18 de noviembre, en nuestros cines.

El Colectivo B. Driftwood presenta... LA GILITIRA DE LOS DOMINGOS

Bruce Willis estará en "G.I. Joe 2" y Jessica Biel será una stripper en "Magic Mike"

Gracias al Twitter de Dwayne Johnson (benditas redes sociales) nos enteramos de que sí, que es oficial, que Bruce Willis ha fichado para "G.I. Joe 2". Esto reza el twit: '¡Bienvenido Bruce Willis, hermano, al cast de "G.I Joe"! Qué honor.' Y honor sí que es, sí, ya que el actor eleva así el caché de la película que ya cuenta con suficientes reclamos de interés. Y es que el bueno de McLane se suma a un reparto compuesto por The Rock, Channing Tatum, Adrianne Palicki, Walter Goggins y RZA entre otros. Todos ellos ya ruedan a las órdenes de Jon M. Chu con tal de llegar a tiempo a la fecha de estreno estadounidense, fijada por la Paramount Pictures para el 29 de junio del año que viene.

Por su parte, Jessica Biel volverá a demostrar sus dotes como stripper tras la fallida "Powder Blue" (cuya campaña publicitaria se limitó a anunciar a los cuatro vientos que la actriz se desnudaba por primera vez en pantalla... endeble reclamo que la condenó a un estreno en DVD). Esta vez se ha asegurado algo de repercusión, puesto que lo hará en "Magic Mike", lo próximo de Steven Soderbergh con Channing Tatum protagonizando su propia vida como stripper antes de convertirse en estrella de cine.

Primer trailer de "Machine Gun Preacher"

Otra película que ha presentado trailer en las últimas horas es esa "Machine Gun Preacher" con la que el director Marc Forster convierte a Gerard Butler en un traficante y motero reconvertido a salvador de niños africanos. Se trata de una historia real (basada en las propias memorias de su protagonista, Sam Childers) que se estrena el próximo 23 de septiembre, con la mirada fija en los Oscars. Aunque la verdad es que, de momento, el trailer tira bastante para atrás. Por cierto, acompañan a Butler Michelle Monaghan, Michael Shannon y Kathy Baker entre otros...

Primer trailer de "Ghost Rider 2"

Os lo advertimos ayer: era cuestión de horas que apareciese el trailer de "The Ghost Rider: Spirit of Vengeance". Y así ha sido. Con todos vosotros el esperado, deseado y temido trailer de la no menos temida secuela (y ya) de "Ghost Rider", aquella cosa en que a Nicolas Cage se le iluminaba el cerebro. Tanto que se le quemaba y se quedaba en su versión más cadavérica, motivo por el que se dedicaba a pasearse con su motaza por las calles asustando al personal. Vale, que no, que todo parte de un cómic de la Marvel, con Johnny Blaze y su pacto con el diablo y demás. Pero despertarse con resaca y que lo primero que vean tus pupilas sea el trailer que sigue es lo que tiene. Mark Neveldine y Brian Taylor dirigen (jejeje) esta película que además de Cage, protagonizan Fergus Riordan, Ciaran Hinds, Violante Placido, Idris Elba y Johnny Whitworth. La cosa va de un Johnny escondido por Europa, a quien recluta una secta secreta religiosa para salvar a un pobre niño del Diablo. Al principio Blaze no quiere no oír hablar del tema, pero entre que es la única opción que tiene el pobre niño, y que esta podría ser su única opción de acabar con su maldición... Pues eso, 17 de febrero, habemus película. La verdad, no pinta peor que la anterior porque, básicamente, nada puede pintar peor. Pero el tufillo a gran bosta no se lo quita nadie; ahora bien, los directores (presentan el vídeo que sigue) caen majos, así que tampoco nos cebaremos demasiado con ellos... de momento.

Crítica de "Conan, el bárbaro", por el Capitán Spaudling

Y por fin, ha llegado el momento. Ha llegado el momento de que, todos a una, preguntemos a quien corresponda dos cuestiones que amenazan con acabar con el buen gusto y la calidad cinematográfica. La primera: ¿cuál es la verdadera razón de la existencia de los remakes? Acercar un producto antiguo a las nuevas generaciones seguro que no: el primer Conan no es tan viejo. Contar la misma historia desde una nueva perspectiva tampoco, porque para eso se hubiera contratado a un director que fuera algo más que un piloto automático con patas. Y actualizar lo antiguo según las nuevas técnicas digitales implicaría utilizar efectivamente las últimas técnicas digitales; "Conan, el bárbaro" tira de (molestas) maquetas de cartón piedra, de explosiones incrustadas artificialmente y de chorretones de sangre que, a su lado, hacen de "300" un postulado sobre el realismo científico de la emanación hemoglobínica. Primera pregunta, pues, ¿para qué un remake de Conan? Segunda, de menor importancia pero más inmediata: ¿qué aporta, realmente, el uso del 3D en el cine? Porque al menos desde aquí, teníamos la idea de que el efecto estereoscópico era una opción para darle un aliciente más a una película, en ningún caso una obligatoriedad que incluso condicionara negativamente a quienes optaran (porque el significado de 'opción' incluye la posibilidad de no elegir) por rechazar las gafitas de marras y ver la sesión en la santa paz de la bidimensionalidad. El producto que nos ocupa se ve excesivamente desvirtuado por culpa de numerosas escenas pensadas para el nuevo sistema (objetos lanzados a la cara, desenfoques obscenos para subrayar en primer plano la punta de una espada...), demostrando que sus artífices han pasado olímpicamente del formato clásico. Muchas gracias.